歌德的书信体小说《新爱洛伊斯》不仅使他一举成名,而且也使德国文学第一次获得了世界声誉。()
此题为判断题(对,错)。
此题为判断题(对,错)。
A.《阴谋与爱情》
B.《浮土德》
C.《红与黑》
D.《少年维特之烦恼》
下列有关文学常识的表述,不正确的一项是:
A.卢梭,德国启蒙思想家、哲学家、教育家、文学家;著有书信体长篇小说《新爱洛绮丝》、教育小说《爱弥儿》以及自传性的《忏悔录》。
B.朱自清,字佩弦,文学研究会的重要作家之一,有散文集《踪迹》、《背影》。他的散文感情真挚自然,结构缜密。名篇有《荷塘月色》、《背影》、《绿》、《桨声灯影里的秦淮河》。
C.王勃,字子安,唐代文学家,与杨炯、卢照邻、骆宾王齐名,并称“王杨卢骆”,亦称“初唐四杰”;诗《送杜少府之任蜀州》、文《滕王阁序》都很著名。
D.干宝,字令升,东晋史学家、文学家,他的《搜神记》记录了古代民间传说中关于神怪灵异的故事,是志怪小说的代表。
A.《神曲》作者但丁被恩格斯称为中世纪最后一位诗人,同时又是新时代的最初一位诗人
B.雪莱是英国浪漫主义文学的主要代表之一,“如果冬天来了,春天还会远吗”,是他的名诗《西风颂》中的句子
C.诗体悲剧《浮土德》是歌德的代表作,是他创作的顶峰。歌德是法国古典文学和民族文学最杰出的代表
D.普希金是19世纪俄罗斯最伟大的民族诗人,俄国积极浪漫主义文学的主要代表和俄国批判现实主义文学的奠基人,代表作是诗体小说《叶甫盖尼.奥涅金》
还有一点不容忽略。同一件东西,司马迁当作死人的防腐溶液,钟嵘却认为是活人的止痛药和安神剂。司马迁《报任安书》只说“舒愤”而著书作诗,目的是避免“姓名磨灭”、“文采不表于后也”,着眼于作品在作者身后起的功用,能使他死而不朽。钟嵘说:“使穷贱易安,幽居靡闷,莫尚于诗。”强调了作品在作者生时起的功用,能使他和艰辛冷落的生涯妥协相安;换句话说,一个人潦倒愁闷,全靠“诗可以怨”,获得了排遣、慰藉或补偿。随着后世文学体裁的孳生,这个对创作动机和效果的解释也从诗歌而蔓延到小说和戏剧。例如周楫《西湖二集》卷一《吴越王再世索江山》讲起瞿佑写《剪灯新话》和徐渭写《四声猿》:“真个哭不得,笑不得,叫不得,跳不得,你道可怜也不可怜!所以只得逢场作戏,没紧没要,做部小说……发抒生平之气,把胸中欲歌欲哭欲叫欲跳之意,尽数写将出来,满腹不平之气,郁郁无聊,借以消遣。”李渔《笠翁偶集》卷二《宾白》讲自己写剧本,说来更淋漓尽致:“予生忧患之中,处落魄之境,自幼至长,自长至老,总无一刻舒眉。惟于制曲填词之顷,非但郁藉以舒,愠为之解,且尝僭作两间最乐之人……”李渔承认他剧本里欢天喜地的“幻境”正是他生活里局天蹐地的“真境”的“反映”——剧本映照了生活的反面。大家熟知弗洛伊德的有名理论:在实际生活里不能满足欲望的人,死了心作退一步想,创造出文艺来,起一种替代品的功用,借幻想来过瘾。假如说,弗洛伊德这个理论早在钟嵘的三句话里稍露端倪,更在周楫和李渔的两段话里粗见眉目,那也许不是牵强拉拢,而只是请大家注意他们似曾相识罢了。
开头画横线的句子的意思是:
A.司马迁认为作家应“发愤”著书,先说理后记事,再举《诗经》为例详加阐述。
B.司马迁认为没有“怨”就没有“发愤”之作,说理、叙事或抒情的作品,都不乏其例。
C.司马迁用说理、记事方式写愤激之情,而《诗三百篇》则用歌咏方式抒写哀怨。
D.司马迁列举了各种各样“发愤”著书的例子,《诗经》是他所举的最后一例。
A.和 尝试 老套
B.和 试图 窠臼
C.或 尝试 窠臼
D.或 试图 老套
(一)阅读《选择与安排》中的一段文字,然后回答以下3小题。
第二是轻重分明。文章不仅要分层次,尤其要分轻重。轻重犹如图画的阴阳光影,一则可以避免单调,起抑扬顿挫之致;二则轻重相形,重者愈显得重,可以产生较强烈的效果。一部戏剧或小说的人物和故事,如果不分宾主,群龙无首,必定显得零乱芜杂。一篇说理文如果有五六层意思都平铺并重,它一定平滑无力,不能说服读者。艺术的特征是完整,完与整是相因的,整一才能完美。在许多意思并存时,想产生整一的印象,它们必须轻重分明。文章无论长短,一篇须有一篇的主旨,一段须有一段的主旨。主旨是纲,由主旨生发出来的意思是目。纲必须能领目,目必须附丽于纲,尊卑就序,然后全体自能统一。“譬如北辰,居其所而众星拱之”。一篇文章的主旨应有这种气象,众星也要分大小远近。主旨是着重点,有如照相投影的焦点,其余所有意思都附在周围,渐远渐淡。在文章中显出轻重通常不外两种办法:第一是在层次上显出。同是一个意思,摆的地位不同,所生的效果也就不同,不过我们不能指定某一地位是天然的着重点。起头有时可以成为着重点,因为它笼盖全篇,对读者可以生“先入为主”的效果;收尾通常不能不着重,虎头蛇尾是文章的大忌讳,作家往往一层深一层地掘下去,不断地引起读者的好奇心,使他不能不读到终了,到终了主旨才见分晓,故事才告结束,谜语才露谜底。中段承上起下,也可以成为着重点,戏剧的顶点大半落在中段,可以为证。一个地位能否成为着重点,全看作者渲染烘托的技巧如何,我们不能定出法则,但是可以从分析名著(尤其是叙事文)中探得几分消息。其次轻重可以在篇幅分量上显出。就普遍情形说,意思重要,篇幅应占多;意思不重要,篇幅应占少。这不仅是为着题旨醒豁,也是要在比例匀称上显出一点波澜节奏,如同图画上的阴阳。轻重倒置在任何艺术作品中都是毛病。不过这也不能一概而论。名手立论或叙事,往往在四面渲染烘托,到了主旨所在,有如画龙点睛反而轻描淡写地掠过去,不多着笔墨。
文章为什么要分轻重?作者认为分轻重的方法有哪两种?
A.对作品的自信
B.对作品的过高估价
C.创作的主动权
D.作者的自尊心
A.毕加索吃苹果,每个都只咬一口。中国作家对这种做法不以为然
B.很多人都像毕加索一样参与过许多艺术类型的创作
C.毕加索在艺术领域的许多方面进行过创作的尝试
D.毕加索是个天才式的人物,没有他不涉及的艺术领域
A.网络阅读将逐步取代传统的阅读模式
B.点击率小说受到网站和出版商的大力欢迎
C.网络写手必须满足读者需求,作品才会有较高的点击率
D.点击率小说使网络写手、网站与出版社建立起“三赢”的出版模式